汤传杰先生洒脱、爽朗、亲和、诗意而阳光，画如其人。

　　我对他的油画作品印象最深的是风景和花卉，在这类题材的创作中，画家突破了写实再现，表现意味尤为强烈，画面流畅美丽，形象扑面而来，色彩倾泻而下，激情诗意、阳光印象、率性而为，有法而无法。他最突出的特点是对色彩的特别理解和对色彩迷人的敏感把握。

　　西方绘画的色彩面貌，经历了固有色(写实主义的色彩风貌)、条件色(印象派色彩风貌)、概括色(后印象派色彩风貌)、抽象色(抽象表现主义色彩风貌)等几个阶段。中国绘画的色彩风貌则主要是概括色和抽象色，前者体现在战国秦汉绘画、敦煌壁画、青绿山水画中，后者在文人水墨画里得到了最大的展现。但相比西方抽象派绘画而言，中国水墨画的抽象充其量是抒情写意而表现的半抽象。

　　汤传杰先生在中西方绘画色彩的滋养中，有其所悟所得，虽然未臻化境，但他逐渐走出了形成了自己的表现性乃至抽象表现性的绘画色彩之路。尤其他2000年以来的作品中大多表现的是非光源下的色彩阳光感，这是他最迷人的地方。不再画光源透视感，也就不用拘泥于自然真实的三度空间、明暗光影(不再是写实的固有色、也不再是在特定时空光线下的条件色，却也不完全脱离自然物色相，不放弃斑驳跳动的印象派笔触)，画家便可以随心而主动地用色平面造型，在色彩的冷暖、明度、浓度、纯度的冲击或者变化对比中找结构安排和节奏韵律，没有三度纵深却依然有着有序的空间造型(超越莫奈而类塞尚)。

　　说其色彩冲击，是指他的用色绚烂浓郁、单纯响亮、饱满而劲道，就像乐手用全音量演奏：看《杜鹃花红》、《葵花串红》、《园中秋浓》、《艳丽盆花》……那般热烈明艳，犹如“日出江花红胜火”的烂漫扑面而来;不仅红色，画家还格外喜欢金黄，《山花》、《迎春》、《秋艳》、《金色交响》、《晚霞映大河》……那种金黄的阳光灿烂的明媚感令人陶醉迷离而心荡神怡。其实又岂止是热爱红黄两色?赤橙黄绿青蓝紫，太阳的七彩光他都痴迷其中，心风逐丽日，一个纷纭绚烂的世界于是便旋转灿烂起来……这种没有光源的色彩阳光感，不再逼真再现自然景色，也就更能表现心物相接的内心体验，这种“意象”化的色彩表情，正来自于画家品究涵养多时的色彩气质，来自于色彩主人公对自然与人生的热爱、礼赞与阳光心态。

　　说其色彩的对比变化，那是作品回归平面的形式本体(现代绘画的特征之一)，既有同一色相明度、浓度的对比(如《秋艳》、《睡莲》)，还有不同色相在不同方向力的交织对抗中色彩对补的歌唱式呼应(如《林中小路》)，还有色彩转调在抑扬起伏中的如歌行板(如《青山翠谷》、《夕照》)和定音鼓敲响(如《大山夕照》)……

　　油画本姓“油”。从色彩文化的传承沿袭而言，汤传杰的油画色彩是西方印象派的、表现主义的，俄罗斯巡回展览画派的(择取其阳光气质)，但同时又是中国表现的，写意抒情的(剔除了文人水墨画中的逃离隐遁之哀凉感)，是融合中西方色彩的积极因素而形成了画家自己的色彩心灵风貌。

　　如果说以上提到的作品都是色彩交响中高亢的主部主题(昼日•阳光)，那么，在汤传杰的作品中还有着柔曼低调的副部主题(夜晚•月光)。在“日出江花红胜火”、《日照香炉生紫烟》之后，则是“鸟宿池边树，僧敲月下门”的大面积墨黑、意境般描绘，又红白黄绿蓝转调听响的《柳暗花明》。还有《明月松间照》，简单的蓝白相间几乎画活了王维诗的灵魂，与其说这是“明月松间照……莲动下渔舟”的流动回环，不如说是王维“深山不见人，但闻人语响，返景入深林，复照青苔上”的谜一样的视点跌落在谜一样的宇宙时空……

　　有了昼夜更替，便有了四季轮回。汤传杰兴致盎然地画了许多幅春夏秋冬的绚丽场景，具象的、抽象的，写意的、装饰的，平面设计的(海报招贴式)，全景式的，折枝法的，繁杂富密的，简洁空旷的……如交响曲中的回旋奏鸣曲式，呈示部，展开部，再现部，一次次回环，一遍遍奏演，把呈示部的主题反复作富于动力的发展，悄然而来，轰然而去，春之盎然的山花烂漫、夏之阴凉的绿树浓荫、秋之干爽的金色艳阳、冬之雪景的素裹银装………

　　这不仅是自然的节律，心理的张弛，更是宇宙的秩序，画家再画《日月星辰》与多幅的《星云》系列也就一点也不奇怪了。那一幅幅幽深黑色的背景上，仿佛爆炸绚烂着斑斓各色的星云，点点洒落的星星或者宇宙微粒，让那浩瀚的宇宙太空，那么无垠浩淼，把我们远远带出了这个尘世的嘈杂。这是纯粹抽象的表现主义画法，但这种抽象不同于西方抽象表现主义的波洛克(那种无主题变奏般吞噬观众的张力)、也不同于德库宁(那般内在的模糊感性以丑甚至邪恶波动的线条)、也不同于纽曼(让人遭遇一种决不让步的形而上观念)、也不同于罗斯科(宏伟单纯中掩不住的郁闷与压抑)……

　　在我的理解里，画家这类乾坤日月、阴阳暝辉之类的抽象表现主义绘画再忠实不过地传达了中国人关于宇宙人生的观念、人与自然共生的理念。但他不再是中国古人似的宇宙情怀，不再是“寒来暑往的推移与沧桑人事的的代谢，自然永恒的轮回与人生脆弱的短促都寂寞无声地交织在一起，地老天荒”似的悲凉，而是在昼夜星辰、日月轮转、四季更替、花卉树木、风云雾霭之中，感受并吸纳宇宙自然的勃勃生机。于是乎，人可以有老去的年轮，却可以有不老的青春。绘画亦然。于是乎，虽然是“40后”的汤传杰先生就还有着尽情生长的绘画空间。

　　中国人民大学艺术学院 王文娟